10月15日上午，由Pradeep Dhillon教授主讲的“康德视角下的全球艺术史：以印度现代艺术为例”学术讲座，在文史哲楼4330报告厅举行。本次讲座由中文系教授朱志荣主持。
Pradeep Dhillon教授毕业于美国斯坦福大学，师从著名教育哲学家NelNoddings。作为当今美国学术界美学及审美教育领域的著名学者，她长期担任国际三大美学权威学术期刊之一The Journal of Aesthetic Education(《审美教育》)的主编。她致力于探究康德的价值理论及与审美教育、语言和心灵哲学的多维关联，在康德美学研究方面有着较高的造诣和学术影响，其著作多次受到学界好评。
长久以来，在现代艺术史上，一直流行着“西方中心论”的观点、许多评论家认为：“非西方”的现当代艺术只是对西方现代艺术的简单模仿和复制，非西方艺术本身没有自身的体系和价值阐释。《康德视角下的全球艺术史：以印度现代艺术为例》这篇文章，批驳了这一观点，并提出，现代艺术史的评价话语体系应该跳出黑格尔的美学体系，回到康德和维特根斯坦所秉持的形式美，即从形式出发，来理解并接受现当代的艺术作品。为了论证这一观点，作者以印度绘画为例，以时间的顺序，分别列举了拉贾•拉维•瓦玛、进步派、阿姆里塔•谢吉尔等印度画家的作品，阐述他们绘画的特点和接受情况。意在说明，在印度现代艺术史上，锐意创新的印度画家在逐步摆脱英国学院派绘画的束缚的同时，努力挖掘本民族的文化基因，寻找自己的创作话语和个性。作者同时提出，当我们面对一幅作品时，不仅要从文化、历史、政治等外缘因素来思考，还要从色彩、线条、结构等这些绘画本身的形式元素去阐释，才能更好地理解现当代艺术。
在讲座的最后，Dhillon教授耐心地回答了在场学生的问题。
